Cómo hacer colores: guía práctica y tabla de mezcla de colores | ArteEscuela

¡Hola, Artenauta! Para hacer un color, empieza con pequeñas cantidades de pintura, mezcla dos tonos y comprueba el resultado antes de añadir un tercero. Aquí tienes una tabla orientativa y enlaces a mezclas concretas. El resultado depende del pigmento, de las proporciones y del material que uses: una fórmula no produce exactamente el mismo tono con todas las pinturas.

El círculo cromático: la base para mezclar colores

El círculo cromático organiza relaciones de color. El modelo sustractivo cian, magenta y amarillo sirve como referencia, pero los pigmentos reales no se comportan como primarios ideales. También se usa el círculo tradicional rojo, amarillo y azul; no conviene intercambiar sus etiquetas sin indicar el modelo. Puedes ampliar esta base en la guía de teoría del color.

• Primarios del modelo CMY: cian, magenta y amarillo.
• Secundarios del modelo CMY: verde, azul y rojo, obtenidos combinando dos de esos primarios.
• Tonos intermedios: al variar la proporción entre dos colores puedes obtener, por ejemplo, un verde más azulado o más amarillento.

Tonos complementarios y colores quebrados

• Los complementarios se sitúan enfrentados en el círculo elegido. Verde y magenta son una pareja en el modelo CMY.
• Al mezclar pigmentos complementarios suele bajar la saturación. Añade el segundo color poco a poco: puede neutralizar el primero antes de que notes un cambio grande de tono.

Tabla práctica de mezcla de colores básicos

La tabla es una orientación. El fabricante GOLDEN explica por qué la selección de pigmentos modifica las mezclas. Antes de pintar tu obra, haz una muestra con las pinturas que realmente tienes.

Prueba de mezcla: tres muestras con dos colores

1. Coloca una pequeña cantidad de cada pintura por separado. Anota sus nombres y, si aparece en el envase, el código de pigmento.
2. Haz una primera muestra con cantidades similares; otra con más del primer color y una tercera con más del segundo. Reserva cada mezcla antes de seguir añadiendo pintura.
3. Compara tono, claridad y saturación. Si necesitas aclarar, prueba en una muestra aparte: en una pintura opaca puedes añadir blanco; en acuarela, la luz se obtiene principalmente dejando ver el papel.
4. Deja secar las muestras y decide cuál se acerca a tu referencia. Si la mezcla queda apagada, vuelve a empezar con dos pinturas limpias antes de añadir más colores.

Importancia de conocer la temperatura y tipo de color

Distingue colores cálidos y fríos para organizar tu paleta y mezclas de manera que consigas armonía y un resultado natural. Aprende más sobre colores cálidos y fríos y cómo ordenar los colores en tu paleta.

Conserva tus pruebas como una carta de mezclas personal. Te permitirá repetir una combinación y reconocer qué pigmento cambia más el resultado con una cantidad pequeña.

Si quieres practicar mezclas, luz y armonías de color dentro de un recorrido progresivo, consulta Iniciación + Avanzado. El programa une las bases de pintura y dibujo con retrato, figura humana, paisaje y un proyecto final, con acompañamiento de profesores.